Pourquoi Pablo Picasso utilise le cubisme ?
Quel est le premier tableau cubiste ? Les demoiselles d’Avignon (1907) : Conservé au Museum of Modern Art de New York, cette toile monumentale réalisée à Paris est considérée comme l’un des chefs-d’oeuvre de l’histoire de l’art et le premier tableau cubiste.2 sept. 2020 Quel est le lien entre alcools et le cubisme ? Le mythe d’Orphée utilisé par Apollinaire est une référence certaine au cubisme orphique du peintre Delaunay. Un parallèle s’effectue entre la peinture et Alcools : il y a la même déformation des objets et la même importance des couleurs et des contrastes. C’est donc une conception résolument moderne de la poésie.16 mars 2020 Pourquoi Picasso a T-IL choisi de représenter un taureau ? La force de cette tête provient également de lévocation dun animal emblématique de limaginaire espagnol de Picasso. Présent dans la mythologie grecque avec le Minotaure, on prête des vertus sacrées au taureau dans lunivers méditerranéen. Quel est le tableau le plus célèbre de Pablo Picasso ? Guernica Comment s’appelle l’art de Picasso ? Pablo Picasso, fondateur du cubisme Artiste protéiforme et prolifique (on estime qu’il a réalisé plus de 30 000 œuvres), Picasso a bouleversé l’art moderne. Avec George Braque, il donne naissance au cubisme. Les Demoiselles d’Avignon est la première œuvre significative de ce mouvement.11 juin 2019
Quelle peinture utilisé Picasso ?
Picasso utilisait les peintures Ripolin Ce sont des scientifiques, qui, récemment, ont analysé sous rayons X les toiles du maître Picasso pour confirmer l’utilisation des peintures Ripolin crées à l’origine pour les murs et les bâtiments.3 mai 2018
Pourquoi Pablo Picasso peint ce tableau ?
Afin de dénoncer les horreurs de la guerre, Pablo Picasso choisit de peindre comme sujet pour sa commande du pavillon espagnol le tragique événement du bombardement historique de la petite ville espagnole de Guernica par les avions de la Légion Condor allemande nazie le 26 avril 1937.
Pourquoi Picasso Choisit-il de peindre ce tableau en noir et blanc ?
Choix du noir et blanc « Picasso utilise beaucoup le blanc, le noir et le gris dans les moments où il veut dire quelque chose de très important et où il ne veut pas perdre son temps dans la couleur. »
Pourquoi Picasso peint ?
Afin de dénoncer les horreurs de la guerre, Pablo Picasso choisit de peindre comme sujet pour sa commande du pavillon espagnol le tragique événement du bombardement historique de la petite ville espagnole de Guernica par les avions de la Légion Condor allemande nazie le 26 avril 1937.
Quel est le plus beau tableau de Picasso ?
Guernica
Quel est le tableau le plus célèbre du monde ?
La Joconde (Mona Lisa) – Léonard de Vinci (1517) La Joconde, également connue sous le nom de “Mona Lisa”, est sans aucun doute le tableau le plus connu et célèbre dans le monde entier. Léonard de Vinci, son créateur, est un personnage illustre de la Renaissance.20 janv. 2022
Pourquoi Picasso s’est mis à peindre en bleu ?
Chez Picasso, le bleu n’est pas une note, mais une couleur qui semble envahir toutes les autres et répandre sur son œuvre un voile de tristesse. Quand Picasso décide de peindre en bleu, il est en deuil. Il vient de perdre un ami précieux, le peintre Carlos Casagemas qu’il a rencontré à Barcelone en 1900.8 mars 2021
Quel est l’art le plus difficile ?
La peinture d’histoire était en effet considérée comme le genre le plus difficile, parce qu’elle demande aux peintres le plus de compétences (composition, paysage, nature morte, anatomie, portrait…). La peinture d’histoire contient en principe tous les autres genres qui lui sont subordonnés.
Quel est le tableau le plus cher de Picasso ?
Nouveau record : « les Femmes d’Alger », chef d’œuvre peint par Pablo Picasso en 1955, vient d’être vendue pour la somme de 160 millions d’euros lors d’une vente aux enchères à New-York.
Comment est né le cubisme ?
Né en 1908 après la création des Demoiselles d’Avignon par Pablo Picasso, le cubisme est caractérisé par l’abandon de la perspective classique, l’éclatement des formes en différentes facettes et l’indépendance des divers plans.18 sept. 2016
Pourquoi la période bleu ?
La période bleue est une importante période de la production artistique de Pablo Picasso, située entre 1901 et 1904. Elle tire son nom de la teinte dominante des tableaux que peint le jeune artiste, alors à peine âgé de 20 ans.
Quel est le 8 ème art ?
Locution nominale Appellation utilisée par divers groupes pour désigner soit la télévision, soit l’art dramatique, soit la photographie.
Quel est le 9 ème art ?
la bande dessinée : un 9e art.
Qui est le plus grand peintre au monde ?
Leonardo da Vinci
Qui fut le premier peintre ?
Andrea Mantegna, « le premier peintre du monde » a traversé le Quattrocento comme un météore, traçant le chemin de la Renaissance de la peinture que vont emprunter à sa suite tous les artistes.
Quel peintre est le principal représentant du cubisme ?
Bien que, Picasso et Braque soient les principaux représentants de ce mouvement, d’autres artistes s’intéressent au cubisme comme Fernand Léger ou encore Francis Picabia. Cependant, ils intègrent dans leurs œuvres, l’idée de mouvement.6 juil. 2012
Pourquoi période bleue Picasso ?
La période bleue A la suite à ce malheureux épisode, Picasso connait une sombre période. En plus de la pauvreté dans laquelle il vit, le décès de son ami l’anéantit et il entame alors une série de tableaux teintés de bleu, une couleur associée à une mélancolie profonde.
C’est quoi le 1er art ?
Le “premier art” est le nom donné par le philosophe Hegel à l’architecture. Il est considéré comme très demandeur de technique puisque c’est l’art de construire et d’ordonnancer des bâtiments selon plusieurs critères (esthétiques, économiques, culturels…).22 janv. 2021
Où est né l’art ?
Mais on a découvert depuis peu, en Afrique, les premiers signes d’une activité artistique à des époques plus reculées : de très nombreux sites datant du paléolithique moyen (entre – 100 000 et – 35 000 ans) comportent des traces d’ocre rouge.28 sept. 2020
Quel est le tableau le plus rare du monde ?
Le Salvator Mundi (le « Sauveur du monde », en latin) est le tableau le plus cher du monde avec un prix de 450 millions de dollars.18 févr. 2022
Quel est l’artiste le plus cher du monde ?
Mi-décembre, une œuvre numérique de l’artiste anonyme Pak s’est envolée pour 91,8 millions de dollars lors d’une vente de NFT, devenant ainsi l’œuvre d’un artiste vivant la plus chère au monde.10 déc. 2021
Pourquoi le cubisme Est-il révolutionnaire ?
Le cubisme : un style révolutionnaire Il résultait de l’apparente stagnation et de la crise que l’art traditionnel connaissait à l’époque. Comme vous le savez peut-être ou non, la peur est la seule chose qui vous empêche d’explorer de nouvelles dimensions.
Quels sont les trois types de cubisme ?
Les 3 types de cubisme : histoire, caractéristiques et artistes
Pourquoi la période rose de Picasso ?
La période rose est une période de la production artistique de Pablo Picasso, située entre 1904 et 1906. Elle tire son nom de la teinte dominante de ses tableaux.
Quelles sont les 8 art ?
La classification suivante était communément admise au XX e siècle :
Qui est le père de l’art ?
Cézanne occupe une place à part dans l’histoire de l’art moderne. Décrié à ses débuts, il eut une influence majeure sur de nombreux peintres. Moquées de son vivant, ses œuvres comptent parmi les plus cotées de notre époque.18 déc. 2018
Quel sont les 10 types d’art ?
Une classification qui aiderait ainsi à déterminer et situer les formes d’art existantes jusqu’à présent.
Qui est le peintre le plus riche ?
Damien Hirst
Qui est le chanteur français le plus riche ?
David Guetta occupe la première place avec 26 millions d’euros de revenus, suivi de Johnny Hallyday (16 millions d’euros), Les Insus (12), Renaud (6,5) et M. Pokora (4,5).20 janv. 2022
Quel est le plus beau tableau du monde ?
1 – Mona Lisa, Paris Il n’est pas surprenant que la peinture numéro UN sur notre liste soit la célèbre «Mona Lisa». La peinture énigmatique de la femme souriante peinte par Léonard de Vinci, date de 1503 à 15019.26 juil. 2020
Quelle était la couleur préférée de Pablo Picasso ?
Avant de devenir une star du cubisme, Picasso est passé par deux périodes figuratives : une bleue, mélancolique, débutée au suicide de l’un de ses amis, et une rose, plus tendre et sereine. A la faveur d’une exposition au musée d’Orsay, attardons-nous devant trois toiles bleues et roses du peintre.19 sept. 2018
Quelle couleur utilisé Picasso ?
Pendant trois ans, de 1901 à 1904, une teinte s’impose sur les toiles de Pablo Picasso : le bleu. Pourquoi cette couleur ?8 mars 2021
Quel est le cinquième art ?
Le cinquième art désigne communément la poésie. Exemple : Selon ce poète, pour être digne du cinquième art, il faut se plier aux volontés de Calliope et Érato.1 janv. 2021
Qu’est-ce que le 11e art ?
La classification officielle des arts attribue le 9ème à la bande dessinée et le 10ème aux arts numériques, incluant les jeux vidéo. Pour la suite, il n’existe pas de consensus, certains pensent que le tatouage mérite le titre de 11ème art, alors que d’autres revendiquent cette position pour l’art culinaire.11 sept. 2017
paris 1900 dans le sillage de l’exposition universelle où affluent plus de 50 millions de visiteurs la capitale française plonge avec enthousiasme dans le siècle de la modernité tandis que les lignes de métro commence à gronder dans ses sous-sols on a cours des quatre coins d’europe pour goûter aux plaisirs de la ville lumière les artistes ne sont pas en reste dans cette foule cosmopolite ils viennent tenter leur chance dans celle qu’on surnomme la capitale des arts et à la nuit tombée ils rejoignent les noceurs de tout poil qui arpentent la butte montmartre c’est dans ce climat électrique où tout semble possible que quatre jeunes hommes ont bouleversé à jamais le monde de l’art et ouvrir la voie à toutes les révolutions stylistique que va connaître le 20e siècle [Musique] georges braque pablo picasso guillaume apollinaire daniel henry kahnweiler deux peintres un poète critique d’art et un marchand quatre jeunes gens âgés de 22 à 26 ans lorsqu’ils se rencontrent quatre gamins prêts à en découdre avec le vieux monde qui vont en à peine sept ont forgé la légende du cubisme le monde de l’art en ce début de xxème siècle affiche un visage bien conventionnel loin de la modernité qui bouillonne dans les rues de la ville [Musique] l’art vite au rythme des salons où les critiques et l’étonnant de l’académie tolèrent mal les audaces [Musique] l’impressionnisme qui avait tant peiné à se faire une place tient désormais le devant de la scène monet vient de triompher à paris et à new york face à ses aînés la jeune génération se révoltent son chef de fils s’appelle henri matisse et fait scandale lorsqu’il présente sa femme au chapeau au salon d’automne de 1905 [Musique] la critique de taxes de fauves en fait ni plus ni moins de sauvages cette sauvagerie qui effraie la critique séduite en revanche un jeune homme de 23 ans dont georges braque fraîchement débarqué du havre sur la butte montmartre brax et jeter à corps perdu dans la vie de bohème où il cherche à se défaire de l’enseignement classique qu’il a reçu ses premiers pas dans l’aventuré moderne c’est anvers qu’il l’ait fait en 1906 sur les traces de matisse et du fauvisme [Musique] dans ses toiles le jeune brac affirme sa rébellion face au bon goût bourgeois ses couleurs claquent sont très solidaires il rompt définitivement avec l’académisme sur la butte montmartre à quelques centaines de mètres de l’atelier de braque vite un jeune espagnol pablo picasso il s’est installé avec un ancien modèle d’ateliers fernande olivier qui s’est laissé séduire par cet homme charismatique qu’elle décrit comme petit noir trapu inquiète inquiétant aux yeux sombres mal vêtues et peut soigner le couple est installé dans un bâtiment vétuste le bateau lavoir il y croise toute une jeunesse en ébullition parmi laquelle amedeo modigliani constantin brancusi ou juan gris ce qu’ils sont encore des inconnues [Musique] pablo picasso à 24 ans quelques mois de plus que brac mais malgré son jeune âge son style est déjà bien marquer les quelques collectionneurs qui lui achètent de temps à autre une toile et l’empêchent de mourir de faim apprécié la virtuosité de son trait et sa maîtrise de la couleur mais ce début de reconnaissance ne satisfait pas le jeune pablo tout comme braque ils aspirent à des changements radicaux une nouvelle façon de peindre un phase avec la modernité [Musique] cet appétit pour la modernité picasso la partage depuis quelques temps déjà avec un autre jeune homme à peine plus âgés que lui un certain guillaume apollinaire qui l’a rencontré dans un pub du quartier saint-lazare polonais d’origine de son vrai nom guglielmo alberto vladimiro alessandro apolinar et de course trop vite apollinaire est encore un apprenti poète et critique d’art sans le sou obligés de travailler comme employée de banque pour gagner sa vie entre les deux hommes le coup de foudre est immédiat ils partagent la même passion pour la littérature la transgression et l’érotisme un intense dialogue s’engage apollinaire des 10 des poèmes à son nouvel ami ayant la forêt pour décor sur l’herbe ou le jour ce exténué l’art le kin s’est mise nue et dans les temps mire son corps aux poèmes d’apollinaire pablo répond par des caricatures où il met en scène son ami et se laisse aller à sa fantaisie naturel [Musique] la soif de révolte de modernité qui anime braque picasso et apollinaire s’est emparé du quatrième mousquetaire de la bande daniel henry kahnweiler c’est le benjamin de la troupe il a 22 ans il est allemand et ses parents veulent en faire un banquier en afrique du sud mais le jeune kahnweiler voit son avenir autrement il va devenir marchand d’art à paris à peine arrivé dans la capitale il s’empresse d’ouvrir une minuscule galerie dans le quartier de la madeleine et il se met aussitôt en quête d’ artiste à exposer en se rendant au salon des indépendants comme ces moyens sont très limités il ne peut acheter des peintres établi il se tourne donc vers la jeune création moins coûteuse très vite son chemin croise celui de braque picasso et apollinaire aller vers 1906 les quatre hommes ont entre 22 et 26 ans et tout est prêt pour le grand chambardement un grand chambardement d’autant plus nécessaire que la photographie s’est imposé depuis quelques années et concurrencent les peintres s’ils veulent survivre ils doivent réinventer la peinture de fond en comble le premier des combats de braque et picasso ils vont le mener contre les règles de la perspective classique pour se faire la main brax choisi un petit port des environs de marseille l’estac ce sont les toiles de cézanne qui ont décidé georges à venir là il voit dans celle ci une promesse qui l’interpellent c’est comme si l’artiste était derrière la toile plutôt que devant en train de tout poussé vers l’extérieur [Musique] le jeune braqueur chaleur a multiplié les points de vue dans son paysage de l’estac la ligne des collines nous fait face alors que les maisons bordant le tableau s’offre de biais tout comme la route au premier plan [Musique] le point de vue sur le paysage s’est démultiplié picasso rester à paris partagent les mêmes aspirations que brac mais il se choisit ingres pour m plutôt que cézanne un choix qui peut paraître étonnant pour un jeune révolutionnaire pablo a remarqué quelque chose de singulier dans le modèle au centre du bain turc son corps semble déformés comme si on avait cherché à coller ensemble trois vues différentes d’en dessous pour le bas du dos de trois quarts arrière pour l’épaule gauche est quasiment de côté pour le visage picasso s’attaque aussi tôt au cours de ces modèles il tourne autour découpent assemblent les règles de l’anatomie vole en éclats durant deux années picasso va violente et les corps pour en livrer une image multiples apollinaire compare le travail de son ami pablo à celui d’un chirurgien disséquant des cadavres pour en comprendre la nature profonde à mesure qu il déstructure les corps picasso malmène les traits de ses modèles [Musique] au printemps 1907 pablo dévoile dans son atelier du bateau lavoir le résultat de ces deux ans de travail une immense toile de plus de deux mètres de haut les demoiselles d’avignon il n’a que 25 ans [Musique] la toile fait peur même bracke a dans un premier temps du mal à appréhender ce qu’il voit c’est comme si tu voulais nous faire manger de l’est tout pout boire du pétrole pour cracher du feu il faut dire que le jeune pablo fait tout volé en éclats et ne s’embarrasse plus de la question de la ressemblance [Musique] alors qu’ils travaillaient sur ces demoiselles d’avignon picasso s’est mise à collectionner avec frénésie les sculptures et les masques africains que les parisiens viennent de découvrir durant les expositions coloniales fasciné par leur puissance et les secrets qui l’on ferme il va désormais considérer sa propre peinture comme une forme de magie qui s’interpose entre l’univers hostile et nous une façon de saisir le pouvoir en imposant une forme à nos terreurs comme à nos désirs [Musique] parmi les visiteurs qui passent par le bateau-lavoir celui qui se passionnent le plus pour les demoiselles d’avignon c’est qu’en valeur je me souviendrai toujours de ma stupeur émerveillés devant cette toile quand je la vis pour la première fois je ne saurais plus dire si je me suis rendu compte de l’héroïsme de celui qui venait de la peindre seul un compris de tous ses camarades je ne savais qu’une chose je les mets moi l’avenir prouvera quel point kahnweiler été visionnaire devant ce tableau qu’elle et devenir une référence absolue de l’art moderne à la fin 1907 picasso et braque sont devenus inséparables que ce soit chez brac place du théâtre de l’atelier ou au bateau-lavoir chez picasso il y a plus une journée où les deux hommes ne se rendent pas visite et chaque jour vers 5 heures ils descendent à la madeleine faire le point chicaneries l’heure où il retrouve d’autres jeunes artistes les discussions enflammées se finisse dans les bistrots de montmartre tout le monde s’excite autour des nouvelles théories à la mode l’inimitable l’absence du sujet ou encore la quadrature du cercle même s’ils ne sont pas des théoriciens ils sont à l’affût de tout ce qui peut leur permettre d’aller plus loin dans leur quête d’une nouvelle façon de peindre au côté de georges et pablo il y à guillaume qui vient d’emménager sur la butte pour être plus proche de ses amis il ya aussi d’autres poètes comme andré salmon une plume aiguisée al esprit sarcastique ou encore max jacob boîte farfelues et diseurs de bonne aventure à ses heures et puis les copains peintre surtout le grand de rein qui expose aussi chic en valeur toujours prêt à descendre quelques canons au comptoir surtout si c’est brad qui régale ou encore marc et laurent sont l’une des rares femmes peintres de la bande une amie d’académie de georges que pablo présente à guillaume qui sont amourachés aussitôt la petite bande joue les rebelles elle fait sensation dans les salons guindé rien n’a de valeur à ses yeux pas même la toile que mathis a offert à picasso qui leur sert de cible à fléchettes hun sen on se déteste la vie tourbillonne et tout est prétexte à s’amuser à créer le premier coup d’éclat public c’est brac qui sont charge au printemps 1908 il présente au salon des indépendants une toile intitulée la femme une oeuvre emblématique aujourd’hui perdues dont il ne reste trask dans une publication américaine de l’époque [Musique] trois corps de femme aux volumes géométriques marqué de toute évidence brax est inspiré d’une toile de picasso qui l’a vu dans son atelier pablo est énervé pas tant de l’emprunt que du fait que george ne lui ai rien dit mais comme le jeune espagnol n’est pas le dernier pour ce genre de pratiques il passe les pages d’autant qu’ils se rattrapent quelques mois plus tard avec le grand nu de brac dans lequel il puise allègrement [Musique] [Rires] lorsque la presse conservatrice découvre les corps massif de brac elle est choquée et attaques dans gil blas quotidien populaire à grand tirage louis vauxcelles le critique en chef qui avait traité mathis de fauvre n’y va pas par quatre chemins avec monsieur bratsch perd pied c’est de l’art kanak résolument agressivement inintelligible le rire parle d’une femme qui mange sa jambe droite et boissons sont très vite apollinaire vient en aide à son ami et contre attaque dans la revue des lettres et des arts il ne faut pas s’attarder à l’expression sommaire de cette composition mais on doit reconnaître que monsieur bracke a réalisé sans une défaillance sa volonté de construire la bataille des critiques est lancé et lorsque les mots ne suffisent pas on n’hésite pas à se battre physiquement apollinaire a déjà provoqué en duel un journaliste qui s’était moqué de lui pablo trouillard avait refusé d’être son témoin la presse quotidienne à cette époque est en plein essor son influence sur le grand public est considérable et elle peut faire des dégâts georges et pablo en france souvent les frais si ces attaques renforceront leurs liens elles vont pousser pablo a refusé toute exposition désormais ces oeuvres ne seront plus visibles qu’en privé après cette première passe d’armes braquer décidé à pousser encore plus loin son geste il repart pour l’estac durant ce séjour le jeune peintre porte un coup fatal à son ennemi juré la perspective au lieu de peindre en commençant par le premier plan je me fixais au centre du tableau bientôt j’ai même inversé la perspective la pyramide des formes pour qu’elle aille vers moi pour qu’elles aboutissent aux spectateurs puis toujours plus radicale il réduit les éléments du tableau à des formes de plus en plus simple c’est maison sur la colline de l’estac finissent par ressembler à un amoncellement de cube qui chercheraient à sortir de la toile au même moment pablo arrive à des résultats similaires plan porté géométrie marqué pas l’attrait du tas un camaïeu de vert et de bleu pour souligner les reliefs cette osmose entre les deux hommes est d’autant plus surprenante qu’il ne se voit pas de l’été car pablo a préféré au sud de georges un petit village de l’oise la rue des bois une campagne française un peu humide à son goût qui sent le champignon comme il dit il s’est réfugié là en urgence dès que fernande pour se remettre d’une consommation trop grande d’opium brac lui manque mais les amis restés à paris lui rende visite max jacob arrive le 1er mai le grand guillaume se fait un peu prier fernand est obligé d’insister pour qu’il les rejoigne mon cher guillaume nous sommes en plein bois dans un hameau composé de dix maisons venez nous en serons très heureux je pense que vous pourrez travailler jamais le moindre bruit ne vous viendra troubler je vous assure c’est au point que max dit que le silence est exagérée à l’automne électrisé par ses trouvailles de l’été et le soutien de picasso braque postule au salon grande déception le jury parmi lesquels figurent pourtant mathis refuse cette toile [Musique] le ralliement de braque à picasso n’a pas plu à matisse ils se moquent publiquement des audaces du jeune homme et de ses petits cubes [Musique] les journalistes s’empare de la moquerie et invente le terme cubisme nos quatre mousquetaires trouve l’appellation en ridicule [Musique] les caricaturistes eux s’en donnent à coeur joie [Musique] ulcéré par le refus du salon kahnweiler décide aussitôt d’organiser une exposition des toiles de braque dans sa galerie à cette occasion il édite un catalogue dont il commande la préface apollinaire une innovation à l’époque dans son texte le poète ne lésine pas sur les loges voici georges braque il mène une vie admirable il s’efforce avec passion vers la beauté est il atteint il est devenu un créateur braqué tellement stressée par cette première exposition qu’il attend l’heure de fermeture pour se rendre sur place louis vauxcelles une fois de plus ne l’épargnent pas monsieur bracket en jeune homme fort audacieux il méprise la forme réduite ou si tu es figure et maison à des schémas géométriques avec cube l’exposition est un échec kahnweiler prend une décision radicale puisque le public n’aime pas le travail de ces artistes il ne le montrera plus que sur rendez-vous en privilégiant de riches collectionneurs qu’il va chercher à l’étranger un pied de nez à la profession et à la france [Musique] dans le cercle de ces collectionneurs étrangers on trouve il aime ou de un ami allemand de kahnweiler il a été le premier à jeter brac c’est un véritable mordu du cubisme qu’il défendra corps et âme on trouve également le russe yuqin un milliardaire qui a fait fortune dans le textile sont pas les moscovites et remplis d’oeuvres d’art du sol au plafond avec schukin kahnweiler met au point une stratégie redoutable dès qu’une toile est prête elle est photographiée et sa reproduction par pour moscou le collectionneur achète les toiles sont même les voir de peur de manquer un chef-d’oeuvre [Musique] et puis il y à l’excentrique et visionnaire qu’est retrouve stein héritière de la compagnie des tramways de san francisco elle se passionne pour le cubisme et son appartement de la rue de fleurus aux murs tapissés de toiles devienne un véritable musée d’art contemporain avant l’heure le tout paris s’y pressent si apollinaire fut le pape du cubisme pour la presse gare trou dans fut la papesse chez les collectionneurs les attaques contre la première exposition de braque ont définitivement souder les deux hommes presque chaque soir soit j’allais à l’atelier de braque soit brac venez dans mon atelier il fallait que chacun d’entre nous voit ce que l’autre avait fait durant la journée ne nous critiquions mutuellement une toile n’était fini que quand nous avions tous les deux le sentiment qu’elle l’était [Musique] allez vers 1909 picasso et brad délaisse le paysage de l’été pour des natures mortes cela fait maintenant deux ans qu’ils se sont lancés dans leur aventure commune et les natures mortes leur semble le sujet idéal pour donner une nouvelle dimension à leurs toiles pablo reprend sa palette de verts et de grille de l’été tandis que georges privilégie les autres je commençais à faire surtout des natures mortes parce que dans la nature morte il ya un espace tactile je dirais presque manuel cela répondait pour moi au désir que j’ai toujours eu de toucher la chose et non seulement de la voir [Musique] lorsque l’été 1910 arrive picasso s’installe dans un petit village espagnol ortega et blanc qui semblent tout droit sortis d’une toile cubiste l’âpreté du paysage et des visages des paysans lui donne l’énergie nécessaire pour relever un nouveau défi celui du portrait il s’attaque au visage de fernande [Musique] picasso n’hésite pas à lui infligé le même traitement que les poires à l’arrière-plan du tableau les facettes sont marqués le volume sculpturale la ressemblance n’est plus qu’un lointain souvenir [Musique] la provocation est totale alors que picasso maltraite allègrement fernande brac appliquent leurs nouvelles découvertes ou paysage il a choisi une lumière plus douce que celle de pablo plus proche de son tempérament à proximité de paris dans le village de la roche guyon il trouve le pays magnifique et écrit à cannes valeur de notre divulguer son adresse à personne il veut rester le plus isolés possibles pour travailler le château qui surplombe le village l’inspirent les hachures qu’ils appliquent landais direction contraire font vibrer les volumes [Musique] après avoir fait sortir les objets de la toile georges les fait scintiller [Musique] au même moment à des centaines de kilomètres de là picasso est arrivé à des résultats similaires en peignant le village de holt à leur production de l’été une fois de plus défraie la chronique leurs toiles ne ressemble à rien de connu et les curieux se pressent dans leurs ateliers ou sur rendez-vous chicane valeur pour les découvrir tels les cyclistes qui s’élance sur les routes du tour de france pour la sixième année picasso et braque se sont échappés du peloton il y à bien autour d’eux quelques jeunes peintres qui se lancent à leur poursuite mais c’est sans compter sur l’esprit inventif de nos deux compères qui vont tout faire pour garder leur avance tout jusqu’à casser leur propre système qu’ils viennent à peine d’inventer [Musique] sans hésiter brac pulvérisa large coup de brosse les contours de sa femme à la mandoline la géométrie vole en éclats les volumes semblent se disloquer et il faut beaucoup de sagacité pour reconnaître une femme dans les quelques mèches de cheveux ondulés en haut de la toile dans son guitariste picasso est encore plus radical que brac c’est comme s’il part ce matin 10 une composition abstraite ces quelques traits figure-t-il vraiment les cordes de l’instrument cette courbe celle de la guitare l’agencement géométriques un peu plus sombre peut-il se lire comme le corps du joueur cette ligne ses épaules [Musique] ce qu’accomplissent picasso et braque cet été-là est un bouleversement total le sujet le motif central de la peinture depuis toujours est en train de vaciller à l’image de ses usines de rio tinto où on ne perçoit plus que quelques détails comme la cheminée ou l’arête des murs la peinture menace de basculer vers l’abstraction pure pendant ce temps kahnweiler envoie des oeuvres de ses poulains dans une exposition à munich le cercle des collectionneurs s’étoffe sa stratégie vers l’international commence à payer il a désormais les moyens de s’attacher ses artistes et d’avoir une exclusivité sur leur production il va même jusqu à régler loyer factures pour qu’ils se consacrent leurs créations puis qu’elle soit profiter de cette manne financière pour troquer son vieil atelier mythe du bateau-lavoir contre un appartement bourgeois du boulevard de clichy le propriétaire de son immeuble théophile delcassé est un ministre influent pablo change définitivement de standing il accepte même de prendre une bonne pour la plus grande joie de fernande d’une nature plus long terme mesure et brad produits – et comme sa discrétion naturelle ne le pousse pas non plus sur les devants de la scène comme pablo il vend moins cher sa vie est plus modeste le devant de la scène de l’art en sept années 1910 ce sont encore les vieux maîtres qu’ils occupent tout particulièrement monnaie qui fait sensation avec ses premiers nymphéas et assoit définitivement l’impressionnisme dans le goût du public [Musique] rodin l’autre grande figure signe commun sur commande et devient un véritable mythe insensé par la presse face aux deux patrons les deux jeunes loups passent pour des barbares mais nos deux amis sont fiche depuis quatre ans qu’ils se sont lancés dans l’aventuré cubiste la fièvre ne les a pas lâchés seuls les petits désagréments de l’époque comme le service militaire pour brac arrive à les séparer [Musique] pablo se rattrape en posant dans l’uniforme de georges trop grand pour lui leur nouvelle manie et de s’appeler partner un mot anglais qui l’ont lu dans les romans de nick carter et buffalo bill toute la bande raffolent de ses romans populaires et se repassent le numéro dans une de ses lettres apollinaire tient picasso au courant des livraisons de nick et de buffalo il a dévoré les derniers et braque n’est pas passée lui en apporter de nouveau il est en manque les hauteurs de montmartre ne sont pas les flancs escarpés des rocky mountain mais les deux amis se sentent proches de l’esprit rebelle des hors-la-loi qui n’hésite pas à dégainer leurs pistolets pour répondre à leurs ennemis et lorsque buffalo bills présente son spectacle à l’hippodrome à deux pas de montmartre la joie des deux copains est à son comble picasso fasciné lui consacre une toile chapeau à larges bords cheveux longs et moustache et foulards noués c’est tout ce qu’il faut d’un 10 pour incarner le plus célèbre des chasseurs du piqm cet art de lundi ce qui leur permet de ne pas tomber dans l’abstraction picasso et braque dont le systématiser en incluant tous ceux qui participent de leur vie quotidienne dans soda brac place sur la table les pipes qu’il adore fumée une tasse à café et quelques lettres qui rappelle une vitrine de bistrot les deux amis ne sont pas des intellectuels ils veulent que leur art sur le reflet d’une vie simple 1 à réaliste comme il l’appelle un art populaire en sommes à l’image de cette butte montmartre qu’ils affectionnent tant où se côtoient artistes et petits métiers il y à l’art du peuple et l’art pour le peuple ce dernier a été inventé par les intellectuels le message est clair que ceux qui veulent leur coller une étiquette élitiste passent leur chemin à l’été 1910 qu’à soi et brad décide de louer une maison ensemble à céret non loin de nîmes pablo profite de ce séjour pour faire découvrir la corrida à georges braque et subjugué par la violence ce spectacle nouveau que lui offre la reine il s’empare des attributs de la corrida dans sa nature morte aux banderilles mais si la toile est un hommage aux toreros elle est aussi un pied de nez à pablo georges a devancé son ami en étant le premier à faire entrer les arènes dans l’aventuré cubiste picasso lavera l’affront avec son aficionado l’année suivante il les reprend les mêmes motifs de banderilles que braque et les lettres tort pour torero [Musique] les messages codés des toiles des deux amis laissent la critique perplexe le journal satirique l’assiette au beurre déclare la maison kahnweiler propose à ses visiteurs la solution d’une série de rébus dont les auteurs sont messieurs braque et picasso comme toujours apollinaire se démène pour prendre la défense de ses amis il tient picasso informés par courrier la revue indépendante apparue avec un article de moi sur georges braque j’ai mis de côté chez moi un exemplaire et je fais sur toi un longue article pour le mercure de quoi oublier les petites piques des journaux satiriques durant cette année capitale le cubisme a gagné en notoriété paradoxalement ce n’est pas à cause des deux jeunes maîtres qui n’exposent toujours pas officiellement à paris mais de ceux qui l’ont inspiré parmi ses suiveurs ce sont les oeuvres de fernand léger robert delaunay albert gleizes et jean médecin j’ai qui sont le plus remarqué dans les salons du printemps et de l’automne apollinaire qui est désormais le critique d’art en chef de l’intransigeant qualifient ironiquement la toile de delaunay de tremblement de terre à propos de médecins g il lâche du bout des lèvres que ce petit garçon a droit qu’on fasse attention à lui en privé son jugement est encore plus mais prison si l’on en croit un journaliste qui le croise dans les allées du salon monsieur apollinaire était accompagné du sympathique et pince-sans-rire pablo picasso tous deux se gaussait devant l’étoile où son groupe et cube caunes tube eux au début 1912 laventure des deux compères entre dans sa cinquième année le tandem vedette n’a que faire des suiveurs et va briser un nouveau tabou celui des matériaux le premier à se lancer c’est braque avec son hommage à jean sébastien bach pour peindre le morceau de bois dans l’angle de sa toile il utilise un peigne de peintre décorateur un détail qui peut paraître anecdotique mais qui est comme une gifle à la tradition un vulgaire peintre en bâtiment pourrait désormais peindre des tableaux picasso va pousser un peu plus loin de sacrilège il colle directement sur un de ses tableaux un morceau de toile cirée imprimé d’un motif de paille tressée c’est le premier collage de l’histoire et pour finir de déconcerter son spectateur ils entourent sa toile une vulgaire korda bateau en guise de cadres un geste totalement iconoclaste quelques mois plus tard brac surenchéri sur picasso il achats dans un magasin de bricolage une bande de papier imprimé faux bois qu’ils collent directement sur un dessin au fusain il y ajoute une étiquette de paquets de tabac un nouvel espace de liberté s’ouvrent deux frères terribles [Musique] il suffit à picasso de coller quatre bouts de papier pour qu’apparaissent une guitare tout peut désormais devenir de l’art pablo et georges se sentent plus que jamais une âme d’inventeurs pablo toujours taquin affuble georges du surnom de will bug du nom d’un aviateur américain wilbur wright qui avec son frère défraie la chronique de l’aéronautique n’est sont tout comme les aviateurs braque et picasso sur est mon héros des temps modernes si un avion ne suffisait pas pour décoller il en a ajouté un autre est attaché le tous ensemble avec des morceaux de ficelle et de bois tout à fait comme ce que nous faisions quelques mois après avoir inventé le collage les deux peintres se permettre un nouvel outrage il ajoute du sable à leurs couleurs rien ne semble pouvoir les arrêter dans leur course à la transgression picasso en remet une couche en utilisant de la peinture ripolin une laque industriel très brillante en vogue à l’époque leur attitude iconoclaste rebute jusqu’alors fidèle collectionneurs notre oublions s’en amuse il ya belle lurette qu’ils ne respectent plus rien dans une lettre à cannes tyler picasso se moque de ceux qui se plaignent de son irrévérence vous me dites que vous de n’aime pas mes derniers tableaux où il y à du riz paulin et des drapeaux peut-être arriverons nous à dégoûter tout le monde et nous n’avons pas tout dit bon goût mauvais goût picasso et braque adore en débattre pour eux le bon goût c’est le louvre et l’académisme qu’il fuit le mauvais les grands magasins du fayel qui vante aux provinciaux monter à la capitale des meubles tarabiscoté au goût douteux un tableau pour être réussi doit faire du fayel durant l’année 1912 le rang des suiveurs grossi au médecin j’ai gleizes delaunay et léger est venu s’ajouter juan riise le portrait hommage à picasso qui l’exposent donne l’occasion à louis vauxcelles la bête noire des cubistes de taper encore une fois sur pablo ils lui attribuent la paternité du mouvement et le traitent de père ubu cube une façon de dire que ses toiles ne valent guère plus qu une réclame pour les bouillons cube apollinaire n’est désormais plus aussi moqueur avec les cubistes de salon il s’est rapproché de delaunay dont il encense la toile la ville de paris marque l’avènement d’une conception d’art perdu et résume tout l’effort de la peinture moderne [Musique] mais le sentiment général est celui du virulent journaliste gabriel mourey qui me voient dans le cubisme que prétention et snobisme le cubisme et chauffe à ce point les esprits que le scandale finit par atteindre les bancs de l’assemblée nationale le socialiste je loue et breton s’élève publiquement contre les plaisanteries de mauvais goût des cubistes et voudrait leur interdire l’accès aux salons marcel sembat amis de matisse le renvoie dans les cordes quand on n’aime pas un tableau il suffit de regarder ailleurs pas besoin d’appeler les gendarmes cubiste devient un adjectif à la mode dont on se sert pour tout ce qu’on ne comprend pas reygadas l’un des premiers personnages comiques du cinéma encore balbutiant se lance lui aussi dans l’aventuré cubiste [Musique] c’est picasso et braque méprise les suiveurs eux qui ont toujours un temps d’avancé il n’apprécie pas qu’on leur fasse porter la paternité d’un mouvement qu’ils ne reconnaissent pas un journaliste qui lui demande ce qu’est le cubisme picasso assène un ironique il n’y a pas de cubisme à la fin de l’année 1912 picasso et braque doivent en plus des critiques habituelles faire face à une avalanche de publications pro cubiste le mouvement a à peine 6 on est chacun y va de sa théorie pour forger la légende les peintres suivait regrets et médecins j’ai sont les premiers à se lancer avec du cubisme rapidement suivi d’apollinaire qui a définitivement tourné sa veste et mais braque et picasso dans le même panier que les cubistes de salon georges et pablo le vivent comme une trahison du livre d’apollinaire brac dit que loin d’éclairer les gens il réussit à les égarés complètement pickas ou de son côté n’y voit que du blabla il les créa kahnweiler j’ai reçu le livre d’apollinaire sur le cubisme je suis bien désolé de tout ces potins kahnweiler dans sa galerie de la madeleine n’apprécie pas plus ce qui se raconte mais tout ce bruit fait autour du cubisme favorise les affaires les collectionneurs étrangers se passionne pour le mouvement la stratégie internationale du marchand tourne à plein l’étoile voyage se vendent et atteignent des sommes rondelettes au mois de juillet 1912 kahnweiler à monter les enchères à 10000 francs avec schukin pour une toile de picasso une somme considérable pour l’époque et au total durant l’année pablo aura vendu la quasi intégralité de sa production à son marchand le jeune espagnol vient d’avoir 31 ans l’engouement grandissant de la scène internationale pour le cubisme va trouver un nouveau tremplin à new york au début de l’année 1913 des collectionneurs et des artistes ont décidé de mettre en place la première foire d’art moderne américaine avec ses 300 artistes et ses mille deux cent cinquante tableaux l’armory show fait la part belle aux artistes européens et les cubistes y font sensation picasso et braque ne sont pas épargnés par les railleries de la critique mais leurs défenseurs comme le galeriste alfred stieglitz en profite pour les faire connaître dès l’année suivante nos deux iconoclaste exposé dans la galerie du marchand c’est le début d’une carrière américaine prospère [Musique] paradoxalement au moment où le cubisme fait sensation en outre atlantique ses deux fondateurs vont commencer à s’en détacher à l’été ils sont repartis dans ce sud aux lumières crues qu’ils adorent mais cette fois pas au même endroit picasso reste à céret braque et dans le lubéron il s’est installé à sorgues avec sa femme la turbulence de pablo a fini par le fatiguer il vient d’avoir 31 ans et a besoin de tranquillité les deux amis continuent à se donner des nouvelles mais l’écart commence doucement à se creuser entre eux pigassou fait un retour marqué à la couleur et à la sensualité avec sa femme au fauteuil [Musique] un crime au regard du cubisme pur et dur qui préfèrent les ocres et les lignes droites [Musique] bracke reste plus fidèle au credo cubiste avec des compositions à l’ architecture marqué la fusion n’opère plus la belle équipe s’essouffle pendant ce temps ils ont fait de la scène de l’art un véritable ring de boxe ce sport qu’ils adorent et se sont battus contre les idées reçues contre la perspective entre la ressemblance contre les critiques entre 1906 et 1913 picasso aura produit plus de 600 oeuvres brac 160 la critique est ko si une certaine distance s’est installée entre les deux artistes seul avec apollinaire s’est sévèrement creuser le poète ne leur pardonne pas l’accueil qu’ils ont réservé à son livre sur le cubisme et puis il a ses propres aventures à vivre notamment celle des calligrammes d’étranges poèmes dessins qui puisent leur inspiration dans l’ aventure cubiste guillaume les réunira dans un recueil intitulé moi aussi je suis peintre m seul kahnweiler dopé par le succès de ces artistes à l’étranger reste dans l’énergie du cubisme héroïque une lettre qu’apollinaire adresse quelques années plus tard à un jeune marchand paul guillaume qui cherchent à reprendre l’écurie kahnweiler donne une idée de la rentabilité de la machine cubiste et particulièrement de picasso pour picasso il faudrait lui assuré je crois une cinquantaine de milles francs par an + autres – une somme colossale pour un jeune peintre à l’époque [Musique] l’ombre légère qui a commencé à planer sur le quatuor va s’obscurcira l’été 1914 le 2 août l’allemagne déclare la guerre à la france le lendemain pika soit compagne brac à la gare d’avignon comme des dizaines de milliers de conscrits il part rejoindre son affectation les deux amis ne se retrouveront plus vraiment brac rentrera deux ans plus tard sérieusement blessé et mettra du temps avant de recommencer à peindre [Musique] apollinaire dans un élan patriotique pour son pays d’adoption s’est engagé dans la légion étrangère il reviendra tout comme braque sérieusement blessé et diminuer et décédera prématurément à l’âge de 38 ans en 1918 de la grippe espagnole kahnweiler s’est exilé en suisse car il ne voulait être réquisitionnés ni par la france ni par l’allemagne son pays d’origine il en profite pour écrire d’hervé koubi smooth qui paraîtra en 1920 ce sera désormais la bible officiel du mouvement celle qui en définira les phases historiques [Musique] seul picasso espagnol et antimilitariste échappe aux horreurs du combat et à l’exil il est de nouvelles amitiés qui le mène à réaliser les décors et les costumes d’un ballet intitulé parade dans le livret est signé de cocteau et la musique de satie dans le grand rideau de scène qu’il exécute il retourne à la figuration et entame une nouvelle page de sa turbulente vie artistique après la fin de la guerre le cubisme survivre à quelques années encore il sera mis symboliquement à mort par les étudiants des beaux-arts de paris mais les innovations qui l’a apporté comme le collage le détournement des matériaux ou la transgression deviendront la norme des pratiques artistiques et venir [Applaudissements] avec le temps on mesurera mieux l’importance considérable du cubisme et de ceux qui l’ont inventé picasso même s’il aura été le premier à tourner la page gardera toute sa vie les enseignements de ses fulgurantes années de jeunesse tout comme il l’avait fait dans son équipe et avec braque il n’hésitera jamais à se remettre en question et à créer sans cesse de nouvelles formes son appétit pour les médias tout comme sa cote exceptionnelle ne se démentit rompt pas non plus plus que tout autre il incarnera l’artiste star l’exigence la rigueur et le goût prononcé de l’invention fruit de l’apprentissage de ses années de jeunesse resteront au coeur de la pratique de braque un homme passion et volontiers contemplatif il sera avec picasso l’un des maîtres incontestés de la peinture française du 20e siècle kahnweiler restera plus discret que ses compagnons mais il sera l’un des marchands français les plus influents de l’art moderne lorsqu’il pénètre dans le bateau lavoir quelques années avant que celui-ci ne soit ravagé par un incendie c’est avec émotion que kahnweiler se souvient des quatre gaillards âgé de 20 ans qui voulait alors changer le monde un siècle plus tard leurs rêves de jeunesse continue de souffler sur l’art contemporain [Musique]
